Último lugar habitado donde recibirán el Año Nuevo 2010

La Linea Internacional de Fecha (oeste- izquierda de Hawaii)

La Línea Internacional de Fecha atraviesa el Océano Pacífico un poco al oeste (izquierda) de Hawaii y por ello, la isla es uno de los últimos lugares donde se celebra año nuevo.

Por tanto, este lugar será uno de los últimos lugares en donde celebrarán la entrada del Nuevo Año 2010.

Cuando en España sean las 00.00h y entremos en el Año Nuevo 2010, en este lugar de Hawai, serán aún las 11h de la mañana del dia 31 de Diciembre .

Primer lugar habitado donde se recibirá el Año Nuevo 2010

Islas Kiribati -Polinesia Francesa (Noroeste de Australia)

La Republica de Kiribati, archipiélago ubicado en la zona central oeste del Oceano Pacífico, al noroeste de Australia, es el primer lugar habitado del Mundo, donde recibirán el Año Nuevo 2010.

Cuando en España sean las 13h del mediodia, la Republica de Kiribati habrá entrado en 2010.

Campanadas Fin de Año 2008 - 2009 en el Mundo: Madrid

Campanadas Fin de Año 2008 - 2009 en el Mundo: Barcelona

Aún sigo aquí - Tamara

Letras de mis cantantes y grupos favoritos (25)

Letra de canción : Aún sigo aqui - Tamara

Aún sigo aquí, esperando con las mismas ganas locas de sonreír, de contemplarte y de poder besar tu boca. Aún sigo aquí ilusionándome con lo que te ilusiona, enamorándome de ti más cada hora, por que eres tú sólo mi sombra Aún sigo aquí, Después de tanto y tanto tiempo compartido, eres la fuente de mi sed y a lo que aspiro es al suspiro de tu vivir. y es por eso, que no he dicho ni diré cuanto te quiero, pues no hay palabras para decirte lo que siento, sólo por eso, aún sigo aquí. Aún sigo aquí, Después de tanto y tanto tiempo compartido, eres la fuente de mi sed y a lo que aspiro es al suspiro de tu vivir. y es por eso, que no he dicho ni diré cuanto te quiero, pues no hay palabras para decirte lo que siento, sólo por eso, aún sigo aquí. y es por eso, que no he dicho ni diré cuanto te quiero, pues no hay palabras para decirte lo que siento, sólo por eso, aún sigo aquí.

Amanecer - Nino Bravo

Letras de canciones de mis cantantes y grupos favoritos (24)

Amanecer (Nino Bravo)

Letra de canción : Amanecer- Nino Bravo

Un día gris llego tu hastío. Y en mi alma no quedo, sino el vacío. De los días tan felices que vivimos. De los sueños fugitivos del ayer. No se ni ha donde iré. Balla saber lo amargo que es mi llanto. Mi tristeza, mi dolor, mi desencanto.No has de saber lo mucho que he sufrido. Sin cariño, sin amor, sin un amigo. Amanecer de nuevo entre tus brazos. Sentirte a aquí junto a mi corazón.Poder vivir la luz de nuevos días. Es la razón por la que esperaré. Que Vuelvas otra vez. Busco tu amor y busco en vano. Solo encuentro soledad entre mis manos. De bovino que entorpece mis sentidos. Y adormece esos días de dolor. No tengo ya valor. Como un ladrón recorro nuestra casaEl salón, el jardín nuestras sacafias.El camino tantas veces recorrido. Que recoge mis lamentos y tu olvido. Amanecer de nuevo entre tus brazos. Sentirte a aquí junto a mi corazón.Poder vivir la luz de nuevos díasEs la razón por la que esperaré. Que Vuelvas otra vez. Amanecer de nuevo entre tus brazos. Sentirte a aquí junto a mi corazón.Poder vivir la luz de nuevos días. Es la razón por la que esperaré. Que Vuelvas otra vez.

Estrenos de películas recomendadas: Fama (2) Trailer en español

Estrenos de películas recomendadas: Fama (1)

Argumento de Fama (2009)

Fama sigue a un dotado grupo de bailarines, cantantes, actores y artistas de diferentes disciplinas, a lo largo de cuatro años en la Escuela Superior de Artes Escénicas de Nueva York, donde se les da a los estudiantes la oportunidad de vivir sus sueños y de perseguir la fama. Pero esa clase de fama que viene del talento, la dedicación y el trabajo duro. En una atmósfera de increíble competitividad, plagada de inseguridades, los sueños de los estudiantes serán sometidas a duras pruebas. Mientras intentan alcanzar sus metas con duro trabajo tendrán que afrontar tumultuosas amistades y apasionados romances. Con el apoyo de sus amigos y compañeros artistas, descubrirán quién de entre todos ellos, tiene el talento necesario para alcanzar la fama.

Actores de Fama (2009)

Debbie Allen

Kay Panabaker

Anna Maria Perez de Tagle

Kelsey Grammer

Megan Mullally

Bebe Neuwirth

Director
Kevin Tancharoen

Estreno

25 de Diciembre 2009

Pais

Estados Unidos

Esr

Se cumplen ya seis meses de la muerte de Michael Jackson

Hoy 25 de Diciembre, se cumplen seis meses justos del fallecimiento de Michael Jackson. Quiero rendirle desde mi blog Pide un deseo este pequeño homenaje, y está dedicado a todos mis visitantes que admiraban y adoraban a Michael Jackson.
Siempre nos quedarán sus canciones y sus imagenes de su arte en la forma de bailar y de moverse sobre un escenario. Va por todos vosotros.
Katia.

Recordando a Tino Casal (2)

Recordando a Tino Casal (1)

(Oviedo, 1946 - Aravaca, Madrid, 1991) Compositor y cantante español de música pop. Figura controvertida, Tino Casal no cesó nunca de ir más allá de lo convencional. Luchó por una estética barroca, sobrecargada, en la que creyó desde el principio, y jugó con una imagen ambigua a medio camino entre el glam y las drag queens. Pero, sobre todas esas características, prevaleció su enorme ingenio.

Antes de ser famoso formó parte de Los Archiduques, uno de los grupos asturianos más importantes de la década de los sesenta y setenta. Actuaba con una especie de orquesta-conjunto con la que recorrió todo el Principado amenizando veladas juveniles. Con este grupo grabó varios discos; destacan temas como Lamento de gaitas o Si mi padre fuera rey. Con la experiencia y las tablas adquiridas se dedicó a producir a una de sus bandas preferidas, Obús, pionera del heavy español, respetando siempre las ideas del grupo.

Tras varios intentos de debutar en solitario como cantante melódico, en 1981, de la mano del productor Julián Ruiz, Tino Casal lanzó uno de los discos más originales del pop español, Neocasal. El single Champú de huevo tuvo por su lado una extraordinaria acogida: fue número uno de ventas en España y su éxito permitió a Casal desarrollar sus ideas innovadoras. Casal y Ruiz intentaban introducir en España la corriente entonces dominante de los Nuevos Románticos, aderezados con cierta estética glam en la música y toques punkies en los diseños de ropa e imagen y de portada de los discos.

Tino Casal potenció el culto a la estética cuidando cada detalle con mimo y con un perfeccionismo a veces hilarante. El resultado más sobresaliente fue el single Embrujada, apoyado promocionalmente en un vídeo espectacular y en un diseño impactante. El tema se incluyó en su segundo elepé, Etiqueta negra (1983). Su éxito se prolongó con Hielo rojo (1984), pero en pleno triunfo sufrió un accidente que se complicó con una enfermedad y lo obligó a retirarse durante tres años.

Ya recuperado, y de nuevo con el apoyo en la producción de Julián Ruiz, en 1988 editó Lágrimas de cocodrilo, disco que incluía una excelente versión del clásico Eloise de Barry Ryan y con el que volvió a los primeros puestos de las listas de ventas. En 1990 publicó el que iba a ser su último disco, Histeria.

Un domingo de otoño, en septiembre de 1991, Tino Casal sufrió un accidente automovilístico en Aravaca en el que perdió la vida. Por pura coincidencia, al día siguiente se publicó, siguiendo el calendario previsto, su colección de Grandes éxitos, disco que repasaba sus mejores canciones. Su figura fue llorada; dejaba un hueco esteticista que no sería ocupado por nadie durante las décadas siguientes. Muchos músicos le han rendido homenaje desde entonces, versionando sus canciones o dando a conocer temas.

Jeanette- Frente a Frente

Este es el tema original de Jeanette de 1981, Frente a Frente.
El próximo 16 de Enero de 2010, se podrá escuchar en todas las emisoras de radio españolas, una nueva versión de este tema interpretado por Enrique Bunbury acompañado de Miren Iza(cantante del grupo Tulsa), que será el primer single que saldrá a la luz de su próximo disco "Las Consecuencias", que saldrá a la venta el próximo 16 de Febrero de 2010.
Será un verdadero placer escucharlo en la voz del maestro Bunbury.
Katia.

Nuevo album de Bunbury: Las Consecuencias

Bunbury

Bunbury pone fecha a ‘Las consecuencias’

El interprete y compositor zaragozano y la compañía discografica EMI, han puesto fecha a su nuevo trabajo discográfico, que verá la luz el 16 de febrero de 2010. Un mes antes aparecerá ‘Frente a frente’, un adelanto que vendrá acompañado por un videoclip.El nuevo single de Bunbury aparecerá en las radios de España y América el 16 de enero del año próximo y servirá de muestra de su nuevo y sexto larga duración en solitario. Este primer acercamiento es una revisión del clásico de Jeannette de 1981, para el cual el artista ha querido colaborar, con Miren Iza, cantante de Tulsa, cuya voz aporta carácter y emotividad al tema. Junto al single aparecerá su correspondiente
videoclip, que ha sido dirigido por el español Juan Antonio Bayona, director de El Orfanato y, en el que la propia Jeannette hace una breve aparición. ‘Las consecuencias’, álbum producido por el propio Bunbury, se perfila como una obra intimista que prolonga la naturaleza sobria y árida que abunda en sus últimos discos, pero en esta ocasión con una mayor presencia de lo acústico frente a lo eléctrico y la sección de cuerda como principal añadido. El cantante lo ha definido como un “disco de cámara”. Bunbury acaba de regresar de su gira Hellville de Tour 08-09, con la que recorrió América de punta a punta y algunos países europeos, de más de un año y medio de duración y que tan buenas críticas ha cosechado. El pasado 14 de noviembre, tras el histórico en el Estadio Azteca, finalizó el recorrido en Cancún, México, ante miles de personas que asistieron al eclipse musical que sirvió de cierre a una de las giras más espectaculares y más vistas del año. "Las Consecuencias Tour 2010-11" se inciará en Abril en Estados Unidos. Próximamente anunciaremos las primeras fechas concretadas.

Las Consecuencias

Tracklist:

1. Las consecuencias

2. Ella me dijo que no

3. El boxeador

4. Frente a frente

5. 21 de octubre

6. Lo que más te gustó de mí

7. Los habitantes

. Es hora de hablar

9. De todo el mundo

10. Nunca se convence del todo a nadie de nada

1. Ficha técnica- Lanzamiento el 16 de enero de 2010- Dueto con Miren Iza, cantante de Tulsa- Videoclip realizado por J.A. Bayona (director de la pelicula “El Orfanato”)- Producido por Enrique BunburyEl álbum sale en formato vinilo, cd y online

Enlace de la noticia: http://www.enriquebunbury.com/noticias.aspx

70 Aniversario de "Lo que el viento se llevó" (3) BSO original

70 Aniversario de "Lo que el viento se llevó" (2) Trailer en español

70 Aniversario de "Lo que el viento se llevó" (1)

Muchas actrices quisieron ser Escarlata O'Hara

Atlanta, 15 de diciembre de 1939. Esa fue la fecha del estreno de 'Lo que el viento se llevó', una película que ya era famosa antes de ese día. ¿El motivo? Una de las más increíbles campañas de publicidad de todos los tiempos.
Y es que, durante más de un año, el departamento de publicidad de Selzinck International no tenía claro lo que buscaba y eso hacía que el papel protagonista fuera todavía más codiciado. Actrices de todo el país hicieron la prueba sin éxito. Hubo quien, como Katherine Hepburn, deseó encarnar a la mítica Escarlata O'Hara, pero se quedó con las ganas. No fue la única. Al final fue Vivien Leigh quien conquistó el corazón de Rhett Butler (Clark Gable) en la oscarizada película. 70 años después, su interpretación sigue siendo inolvidable. Seguro que Bette Davis, que rechazó el papel, se arrepintió más de una vez.
No podía haber película sin estrella y todas querían serlo. Eso es lo que cuenta 'Se las llevó el viento' (Notorious Ediciones). Setenta años después del estreno del film, Elisa Agulló tenía claro que era el mejor momento para hablar de la que para ella es 'La Película': "Quería contar la parte más desconocida de la que es el mejor representante del cine de Hollywood de la época"."Es una parte que no se ha tocado mucho, aunque aparece en todas las bibliografías. Poco a poco fui encontrando detalles, aunque fue un poco complicado documentarse, porque gran parte de las personas que trabajaron en la producción de la película ya no están con nosotros". Así que su fuente principal fueron los libros, periódicos y revistas de la época.

TODAS QUISIERON SER ESCARLATA O'HARA

Lo que la escritora Elisa Agulló tiene claro es que "nadie habría interpretado tan bien a Escarlata como lo hizo Vivien Leigh".Paulette Goddard se quedó a punto de encarnar a Escarlata, pero "su ilegítima relación con Charles Chaplin hizo que se la considerada inadecuada para el papel", dice Agulló.

Katherine Hepburn forzó sin éxito a la RKO a ofrecer 55.000 dólares para interpretar a la estrella de la película.Joan Crawford casi convence a la MGM de que si querían a Clark Gable, ella tenía que ser Escarlata. "Era la ambición en persona".Bette Davis rechazó que la Warner comprase los derechos de la novela para ser interpretada por ella y Errol Flynn.Por aquel entonces, Lana Turner y Susan Hayward eran desconocidas y muy jóvenes. "Probaron suerte, pero no la tuvieron", cuenta Agulló.

Enlace de esta noticia:
http://www.que.es/gente/famosos/200912141956-oportunidad-que-llevo-viento.html

¡¡¡Increible!!! ¡¡¡En 20 dias he llegado a las 10.000 visitas!!!

¡¡Increible!! ¡¡En 20 dias he superado las 10.000 visitas!!.
El pasado 29 de Noviembre llegaba a las 5.000 visitas y en estos 20 dias despues he vuelto a batir otro record superando las 10.000.
Lo que me costó superar las 5.000 visitas en cuatro meses desde que abrí este blog,en 20 días he doblado esa cantidad.
Y todo gracias a todos vosotros, los que lo habéis hecho posible, mis visitantes de todo el mundo. En especial quiero dar las gracias en primer lugar a mi pais, España, convirtiendose en el pais que más me visita. En segundo lugar quiero dar las gracias a Estados Unidos y Mexico, que son los paises que más me visitan despues de España.
También dar las gracias a Argentina, pais que ocupa el cuarto lugar en cuanto a las visitas que me hacen a diario.
Y ya despues vienen los demás paises, primero de América del Norte y del Sur, que es el continente que más me visita, seguido de Europa, y Asia, y me falta por conquistar el terreno africano.Pero todo se andará.
Aprovecho estas lineas para desearos de nuevo una muy Feliz Navidad y un próspero Año Nuevo 2010 que venga cargadito de paz y felicidad para el mundo entero. Asi os lo deseo de todo corazón. Un abrazo a todos. Katia.

Quam somrius - Altres cançons de Nadal (Otras canciones de Navidad)

Este es un pequeño homenaje a los grupos de música más importantes de mi tierra, Catalunya, cantando todos juntos una canción por Navidad. Katia.

Raphael y Enrique Bunbury Amarga Navidad

Este video musical de Raphael y Enrique Bunbury interpretando la canción Amarga Navidad, es todo un homenaje a Mexico, tierra que admiran y respetan mucho ambos artistas, y tambien esta dedicado a toda Latinoamérica por la autora de este blog,es decir por mi, por tantas satisfacciones que me dan al visitarme todos los dias.
Un abrazo a todos. Katia.

Nino Bravo "Libre"

Este video musical de Nino Bravo, cuya canción que interpreta es "Libre", se lo dedico a todos mis visitantes de Chile, que tambien se que son fieles seguidores de mi blog Pide un deseo, cuya canción me consta que es todo un himno en tierras chilenas. Va por vosotros.Katia.

Nino Bravo Cartas Amarillas

Este video musical de Nino Bravo, cuyo tema que interpreta es el de Cartas Amarillas, se lo dedico a todos mis visitantes argentinos, que me consta que son fieles seguidores de mi blog Pide un deseo, y cuya canción de Nino Bravo es todo un himno en Argentina. Va por vosotros. Katia.

Raphael y Bunbury Infinito (Raphael 50 años despues)

Este video musical se lo dedico a todos mis visitantes mexicanos que me consta que son muchos, muchos de los cuales son fieles seguidores de Enrique Bunbury y Raphael.Va por ustedes. Katia.

Raphael, 50 años después

El cantante, en un momento del concierto de este lunes en Madrid

Raphael, 50 años después

El cantante hace vibrar a sus seguidores en el primero de los 12 conciertos que ofrece en Madrid para celebrar sus bodas de oro profesionales

Pasan los años y las arrugas hace ya tiempo que empezaron a ganar terreno en su rostro, pero Raphael, inasequible al desaliento, mantiene una pasión extraordinaria que, a sus 66 años, le permite dispensar conciertos maratonianos como el que este lunes ofreció en el teatro Compac de Madrid, el primero de los 12 que ha programado en la capital española para celebrar sus bodas de oro profesionales.

Unos mil espectadores abarrotaron el patio de butacas del teatro para disfrutar de un artista singular y personalísimo, forjador de un estilo con el que ha amasado cinco décadas de éxitos ininterrumpidos. Banda sonora para varias generaciones de todo el mundo, Raphael puede presumir de una obra que soporta con entereza el paso del tiempo, como certifica la presencia de numerosos rostros jóvenes entre el público madrileño.

Arropado por una sólida banda de acompañamiento, el artista desgranó un repertorio de casi cuarenta canciones. Como si se tratara de un concurso de grandes éxitos, Raphael encadenó, uno tras otro, Digan lo que digan, "Cierro mis ojos, Hablemos del amor, A mi manera y Yo sigo siendo aquél, un tema con el que salió a relucir la cara más teatral del cantante.

Llegado el turno de las melodías latinoamericanas, Raphael atacó Cómo han pasado los años y Volver, volver, una pieza que el cantante interpretó, vestido con un poncho mexicano, antes de lanzarse a dar Gracias a la vida.

Si En carne viva provocó que corrieran las lágrimas y 50 años después trajo un ambiente chulesco, la emotividad se desbordó con La fuerza del corazón, un tema compuesto por Alejandro Sanz y que Raphael ha sabido hacer suyo por completo.
La fiesta inundó el teatro con Escándalo, anunciando el final de un espectáculo que terminó con Maravilloso corazón y Payaso.

PowerPoint Navidad en el Mundo

Este powerpoint propio está dedicado a todos los paises que me han visitado en estos primeros 5 meses de vida de mi blog Pide un deseo.

Feliz Navidad a todos. Katia.

Enlace para ver el powerpoint: http://www.powerpointspowerpoints.com/detalles.php?n=1849

So this is christmas (John Lennon)

Letras de canciones de Navidad (1)

John Lennon

Letra: So this is christmas

Artista: John Lennon

HAPPY CHRISTMAS YOKO,HAPPY CHRISTMAS JULIAN

SO THIS IS CHRISTMAS,AND WHAT HAVE YOU DONNEANOTHER YEAR OVER,AND A NEW ONE JUST BEGUN.AND SO THIS IS CHRISTMAS,I HOPE YOU HAVE FUN,THE NEAR AND THE DEAR ONE,THE OLD ONE AND THE YOUNG.(CHORUS)AND A VERY MERRY CHRISTMASAND A HAPPY NEW YEARLET´S HOPE IT´S A GOOD ONE.WHITOUT ANY FEAR.AND SO THIS IS CHRISTMAS,FOR WEAK AND FOR STRONG,FOR RICH AND THE POOR ONES,THE WORLD IS SO WRONG.AND SO HAPPY CHRISTMASFOR BLACK AND FOR WHITE,FOR YELLOW AND RED ONES,LET´S STOP ALL THE FIGHT.(CHORUS)WAR IS OVER,IF YOU WANT ITWAR IS OVER NOW!

Traducción al español:

FELIZ NAVIDAD YOKO,FELIZ NAVIDAD JULIAN

YA ES NAVIDAD,Y ¿QUÉ HAS HECHO? OTRO AÑO SE ACABA Y UNO NUEVO VA A EMPEZAR.Y YA ES NAVIDAD, ESPERO QUE TE DIVIERTAS, EL QUE ESTÁ CERCA Y EL QUERIDO, EL VIEJO Y EL JOVEN.(ESTRIBILLO)Y UNAS MUY MUY FELICES NAVIDADES Y UN FELIZ AÑO NUEVO, DAR ESPERANZA ES BUENO,

Y YA ES NAVIDAD, PARA LOS DÉBILES Y LOS FUERTES, PARA LOS RICOS Y LOS POBRES, ES MUNDO ESTÁ TAN MAL REPARTIDO.Y UNAS FELICES NAVIDADES, AL NEGRO Y AL BLANCO, AL AMARILLO Y A LOS ROJOS, QUE SE PAREN TODAS LAS LUCHAS.(ESTRIBILLO)LA GUERRA A TERMINADO,SI TÚ LO QUIERESLA GUERRA HA TERMINADO...

Este video musical de Nino Bravo, está dedicado a todos los paises de América que me visitan a diario en mi blog Pide un deseo. Muchas Gracias a todos ellos por visitarme. Katia.

40 Aniversario del inicio de la carrera musical de Nino Bravo

Nino Bravo

Hoy se cumplen 40 años del inicio de la carrera musical de Nino Bravo.
Con motivo de este 40 aniversario, ayer 1 de Diciembre, se publicó un CD + DVD en el que los artistas más importantes de este pais le rinden tributo, con las versiones más emocionates más emocionantes de todas las canciones que marcaron una época en España.

Noelia, Un Beso y Una Flor, América, Libre, ... cantados por artistas de la talla de Rosario, Amaia Montero, Merche, Seguridad Social, David Bisbal, Marta Sánchez, Christian Castro, Alex Ubago y Raquel del Rosario, David Summers, Luis Fonsi, Marta Sánchez, ...

Además un DVD con los making Of del paso por el estudio de estos artistas y sus entrevistas, junto a las mejores imágenes que nos dejó Nino interpretando sus canciones.

La edición de lujo contendrá además las versiones originales cantadas por el propio Nino y otros contenidos especiales.

Un Homenaje definitivo a un Artista enorme.

A la venta el 1 de diciembre.

¡¡¡Ya he llegado a las 5000 visitas!!!

Hoy 29 de Noviembre de 2009, ¡¡por fin he llegado a las 5000 visitas!!
Quiero dar las gracias a todos los paises que me han visitado, de America del Norte, de América del Sur, de Europa,y de Asia.¡¡Gracias a todos!!
Hace unos dias se cumplian 4 meses desde que abri el blog. No me podía ni imaginar que en cuatro meses pudiera visitarme tanta gente.
Esto me anima a seguir haciéndolo muchisimo mejor, poniendo cada vez más empeño e ilusión en cada cosa que añado.
Quiero aprovechar la ocasión para desearos a todos una muy Feliz Navidad y un próspero año nuevo 2010.Un abrazo a todos.
Katia.

Spandau Ballet en 2009

Spandau Ballet en los años 80

Vuelven Spandau Ballet 20 años después

Spandau Ballet


Tuvieron diez años de gloria, han estado veinte separados y ahora regresan con un disco nuevo y una gira, toda una demostración de que Spandau Ballet vuelve a la carretera con ganas de hacer notar que "sólo hay cinco personas en el mundo" capaces de irradiar su sonido.

Quien así lo asegura es Tony Hadley, vocalista de la banda, y Martin Kemp, su batería, en una entrevista con EFE durante una visita a Madrid para promocionar su nuevo disco, "Once more", un álbum con el que Spandau Ballet, una de las bandas británicas más exitosas de los ochenta, ha emprendido la gira "Reformation Tour".
La gira pasará por España el próximo mes de marzo, el día 12 por Barcelona y el 15 por Madrid, dos citas en las que los cinco miembros de Spandau Ballet llevarán al escenario la buena energía que corre ahora entre ellos, tras las batallas legales por los derechos de autor de las exitosas canciones que en su día escribió Gary Kemp.

Una reunión para la que ya fueron tentados hace años pero que no se ha producido hasta ahora porque "no estábamos preparados" y porque "el tiempo ha curado las cosas" y se ha encargado de liberarles de "la rabia" que algunos de ellos cargaban a sus espaldas.

"Ha sido un proceso largo, a mí mismo me ha sorprendido que los cinco dijéramos que sí al mismo tiempo cuando todos llevamos carreras y vidas diferentes, pero estamos muy contentos de que hayamos sido capaces porque está siendo un viaje fantástico", apunta Martin Kemp.

En veinte años han cambiado muchas cosas en el mundo de la música y sobre todo para una banda de pop que en los ochenta y los noventa vendió 25 millones de discos en todo el mundo.

"Ahora es muy difícil que una banda dure tres años. Al principio nosotros no vendíamos muchos discos. Si empezáramos ahora la compañía discográfica probablemente nos habría tirado antes de que fuéramos capaces de crear canciones como 'Through the barricades' o 'With the pride'", comenta Hadley.

Estos pioneros del movimiento de los "nuevos románticos" que crearon un estilo propio que ha marcado época en las pistas de baile se sienten felices de haberse reunido para dar vida de nuevo a Spandau Ballet, en un proceso que no saben cuanto futuro tendrá.

Tony Hadley asegura que su nuevo disco, en el que reinterpretan éxitos de su carrera como "Gold", "True" o "Only when you leave" e incluyen nuevos temas como el "Once more" que da título al álbum, es su trabajo discográfico "favorito", porque estas nuevas versiones más acústicas "dan más sentido a las letras de las canciones".

Enlace de la noticia: http://www.google.com/hostednews/epa/article/ALeqM5iaor170IAnnGNxqpiTYwtiQhYC8w

Canción inédita de Antonio Vega (2)

'Antes de haber nacido', la canción perdida

Antes de haber nacido es una canción que Antonio Vega sólo tocó una vez en directo, en Bilbao, el 28 de marzo de 2009. Se grabó, pero un fallo del ordenador la hizo desaparecer. Queda este manuscrito, escrito por él de puño y letra:
Lejos donde no llega la voz / Rebota el eco de una imagen muda / El amanecer, con la niebla del recuerdo confundido / Me atrapa y lanza a un viaje veloz
Acercándome al calor de la estrella que persigo / Cuando la noche sólo era el día oscurecido / No existía el dolor amargo del vencido / Cuando vivir no era privilegio restringido / yo podía ser feliz sin ser el elegido / Hasta aquí he llegado / desde aquí he partido / un camino sin descanso que buscó donde nacer / Antes de haber nacido

Canción inédita de Antonio Vega (1)

La última canción que compuso Antonio Vega se ha perdido. Se borró. Un final muy acorde con su poesía, con su vida, con su obra. Se ha perdido un poeta, se ha perdido su última canción.

Se llamaba Antes de haber nacido. Era la última obra de uno de los más brillantes compositores de su generación, un poeta de la física y el cosmos, un hombre con una vida marcada por la música y la heroína. Superviviente nato, resistió las múltiples embestidas del caballo hasta que, a los 51 años, un cáncer de pulmón se lo llevó. Fue el 12 de mayo de 2009.

Su canción inédita e irrecuperable tenía un aire Lynyrd Skynyrd. Sí, un punto de rock americano sureño. La letra, ese campo de batalla en el que Antonio tantas veces se perdía -al componer-, ese campo del que tantas veces salió triunfante -al editar-, era una mirada hacia atrás. Así se cerraba:
Hasta aquí he llegado / Desde aquí he partido / Un camino sin descanso que buscó donde nacer / Antes de haber nacido.

Sólo la tocó una vez en directo. Fue en su última gira, en el Café Antzokia de Bilbao, el 28 de marzo de 2009. Los conciertos se grababan con la idea de editar un disco más adelante. Incorporaría seis temas nuevos que grabaría en directo. Antes de haber nacido era el primero de esa serie. "Malfunction", fue el maldito mensaje que escupió el ordenador en el que se grababan las pistas. Un fallo del sistema se comió la canción. "Bueno, ya la grabaremos otro día", pensaron todos. Ese otro día nunca llegó. El 20 de abril, Antonio ingresaba en el hospital Puerta de Hierro de Madrid.

De su canción perdida, esa de final tan Antonio Vega, queda un manuscrito de puño y letra del autor y un vídeo de mala calidad colgado en You Tube: dura apenas veinte segundos y se oye mal. Es lo que queda. "Esa canción era como un testamento", explica Basilio Martí, su compañero de fatigas musicales durante 18 años, su pianista, su álter ego en el local de ensayo, su gran amigo.

Enlace de esta información: http://www.elpais.com/articulo/reportajes/Pasion/poemas/excesos/elpepusocdmg/20091122elpdmgrep_9/Tes

Miguel Bosé y Ana Torroja: Corazones(Girados)

Mis letras de canciones de mis cantantes favoritos (23)

Miguel Bosé y Ana Torroja

Corazones

Hay corazones plagados de estrellas
enamorando a las noches más bellas
no me imagino escribiendo estas cosas sin ti.
Hay corazones que intentan poesía
el mio ni harto de amor te diria
que no consigue belleza de luna sin ti,
vez
Hay corazones que van despacio
locos y ciegos buscando su espacio
hay corazones y corazones
y cada cual latira asus pasiones
Hay corazones con alas de espinas,
te dan deseos, caricias,
no me imagino el placer de una herida sin ti,
vez,
Me llueven mares de corazones,
cambiando el rumbo de mis emociones
un horizonte y un para siempre
mi corazón que con el tuyo se pierde
Coro
quiero, más que nada se que quiero
más allá te quiero y siento
siento que me hace bum bum
mi corazon bum bum
Quiero, tanto quiero y quisé tanto
y tanto fue que no se cuanto
siento que me hace bum bum
mi corazon bum bum bum bum
Hay corazones que tiran al arte
y solo el tuyo que es punto y aparte
nome imagino una vida una historia sin ti
vez
Me llueven mares de corazones
cambiando el rumbo de mis emociones
un horizonte y un para siempre
mi corazón que con el tuyo se pierde.
Coro...
Hay corazones que van despacio
locos y ciegos buscando su espacio
hay corazones y corazones
y cada cual latira asus pasiones
Me llueven mares de corazones,
cambiando el rumbo de mis emociones
un horizonte y un para siempre
mi corazón que con el tuyo se pierde


Fuente: musica.com

Estreno de películas recomendadas: Amelia (2) (Trailer)

Estreno de películas recomendadas: Amelia (1)

Tras ser la primera mujer que cruzó el Atlántico, Amelia, de repente, se convirtió en la novia de América, la legendaria "diosa de la luz", famosa por su audaz y excepcional carisma. Sin embargo, a pesar de su fama, consolidada mundialmente, su predilección por el riesgo y por ser ella misma, una mujer independiente y directa, no se aplacó nunca. Fue fuente de inspiración para muchos, desde la Primera Dama Eleanor Roosevelt (Cherry Jones) hasta los hombres más próximos a su corazón: su esposo y agente, el magnate del mundo editorial George P. Putnam (Richard Gere, ganador del Globo de Oro), y su amigo durante mucho tiempo y después amante, el piloto Gene Vidal (Ewan McGregor). En el verano de 1937, Amelia decidió acometer su misión más arriesgada hasta ese momento: volar en solitario alrededor del mundo, un viaje al que tanto George como ella creían estar destinados inexorablemente, cualquiera que fuera el resultado, que se convertiría en uno de los viajes más famosos de la historia.


Ficha técnica

Título: Amelia
Título original: Amelia
Año: 2009
Duración: 111 minutos
País: EE.UU.
Género: Drama, Biografía
Estudio: Avalon Films, 20th Century Fox
Web oficial: Visitar
Fecha de estreno
España: 20 de Noviembre 2009
Estados Unidos: 23 de Octubre 2009
Reino Unido: 13 de Noviembre 2009

Enlace de información : http://www.ecartelera.com/peliculas/2452/amelia/

Enrique Bunbury: Aquí (Hellville de Luxe)

Para mi una de las mejores canciones de este disco. Katia.

Apoteósico final de gira en América de Enrique Bunbury

Bunbury logra ser el español que reúne a más personas en México en concierto

Locuaz y entregado, Enrique Bunbury se ha convertido en el artista español, en solitario, que más público ha reunido en México, al cantar ante 90.000 espectadores en el legendario Estadio Azteca.
HERALDO.esJUAN RAMÓN PEÑA/EFE. MexicoBunbury se apuntó este récord anoche, en el concierto que marcó el cierre mundial de su gira "Hellville de Tour", al que asistieron 90.000 personas, lo que supone además la actuación en la que el artista ha reunido a más público. "Quisimos que fuera en el Zócalo, no pudo ser, pero ¿no es éste el mayor estadio de fútbol de todos los lugares del mundo o algo así?", exaltó el artista al poco de salir. 

El Azteca, sede del capitalino equipo de fútbol América, es el foro más grande del país, con una capacidad máxima de hasta 120.000 espectadores, y que se reserva a los grandes de la música, entre ellos Michael Jackson, U2 y Elton John. 

Aunque otros artistas españoles han cantado en ese mismo estadio, entre ellos David Bisbal, las actuaciones han sido festivales con otros artistas. 

Tras veinte meses de gira con casi 60 conciertos, Bunbury quiso ofrecer como final de tour un concierto gratuito a México "en agradecimiento" por el cariño que se le profesa, según dijo a Efe. 

Sólo unas pocas entradas fueron destinadas a la venta, en zonas preferentes, y aunque ofrecerá una actuación más en Cancún, la del Azteca queda como gran fin de fiesta. "Al pisar por primera vez el territorio mexicano me sentí como el Papa, que besa el suelo cuando llega a los lugares, eso fue lo primero que hice, porque de repente tuve una sensación de que yo había vivido aquí en una vida anterior", contó al público. 

Bunbury, ataviado con sombrero, saltó sobre las tablas de el Estadio Azteca con "El club de los imposibles" y, tras saludar con un "¡Buenas noches cabrones!", continuó con "Señorita Hermafrodita". "Lady Blue", "El extranjero", "El rescate" y "Alicia" fueron algunas de las melodías a las que puso voz, además de recordar algunos clásicos de su antigua banda "Héroes del Silencio", como "La chispa adecuada", "Apuesta por el Rock & Roll" y "La Herida". Periódicamente arreciaban los gritos de "Enrique, Enrique" de un público que había vendido su alma desde el minuto uno y que coreó con pasión todos los temas. 

No faltó el homenaje a México en forma de ranchera con "El hijo del pueblo", de José Alfredo Jiménez, autor de clásicos como "El Rey". 

"Es mi orgullo haber nacido en el barrio mas humilde, alejado del bullicio y de la falsa sociedad, yo no tengo la desgracia de no ser hijo del pueblo, yo me cuento entre la gente que no tiene falsedad", entonó Bunbury. 

Tras dos horas y media de canciones, el cantante volvió a cubrir el corazón que había desnudado y se retiró con un "nos vemos pronto".

Enlace de la noticia en : http://www.enriquebunbury.com/noticias.aspx

Homenaje a Antonio Vega (3)

Homenaje a Antonio Vega (2)

Antonio Vega

Cuando se cumplen mañana seis meses de su muerte, he querido hacer este Powerpoint en su memoria. Espero que os guste. Katia.

Enlace de mi PowerPoint dedicado a Antonio Vega:

http://www.powerpointspowerpoints.com/detalles.php?n=1809

Homenaje a Antonio Vega (1)

Mañana Jueves 12 de Noviembre se cumplen ya seis meses desde que nos dejó para siempre uno de los mejores músicos españoles de todos los tiempos, Antonio Vega.
Desde aquí le rindo este pequeño homenaje al que fue uno de mis músicos favoritos.Nunca te olvidaré. Katia

El pop y el rock leonés rinden tributo hoy a Antonio Vega

Antonio Vega se presentó ante el gran público nada menos que en un concierto de The Ramones, a los que teloneó Nacha Pop en una plaza de toros de Madrid en 1980. Y aunque muchos sabían del grupo de los primos Vega, no fue hasta ese momento que todos los ojos del pop nacional se fijaron en ellos y, concretamente, en el chico de aspecto melancólico; como al terminar su actuación el público pidió un bis con insistencia, uno de ellos (Antonio o Nacho) se acercó al micrófono y sólo dijo ¡Nacha Pop!, como queriendo anunciar su presencia e importancia para la música española de las siguientes décadas.A León llegaron poco, muy poco después, cuando Cardiacos ya había hecho una gran labor educativa en el terreno del pop y la recién llegada ‘new wave’; no extrañó por tanto que su primer concierto en León tuviera una acogida inmejorable.Es evidente la huella de Antonio Vega en León, y no sólo por sus orígenes (su padre era el médico de Carrizo de la Ribera), sino por sus muchísimas visitas artísticas, ya fuera con su grupo a lo largo de los años ochenta o en solitario, sobre todo al Gran Café, cuyo escenario conocía a la perfección y donde los leoneses lo tenían al alcance de la mano. Hoy, los músicos leoneses rinden merecido tributo al malogrado cantante, compositor y (excelente) guitarrista en El Gran Café, a las 22:30 horas y con entrada gratuita. Allí estarán Mario y Ramón, Alex Cooper, Rafa (de Rafaria Montecristo), Juancho ‘Paul Collins’, el cantautor Alfonso Salas, Majo, Impression, David Loss, Aníbal, Eduardo Ubeda, Marcos Cachaldora, Gonzalo Ordás, Jordi (de Opera Prima), La banda del Café, gente de Los Platillos... y quien quiera participar. Tocarán en forma de grupo o como solistas, mezclados o como surja, pero sólo canciones de Antonio, el chico de hoy.


Enlace de la noticia : http://www.la-cronica.net/2009/11/11/vivir/el-pop-y-el-rock-leones-rinden-tributo-hoy-a-antonio-vega-56816.htm

40 Aniversario de Barrio Sésamo (3): Secuencias del programa

40 Aniversario de Barrio Sésamo (2): Cabecera de Barrio Sésamo en España

40 Aniversario de Barrio Sésamo (1)

Barrio Sésamo

'Barrio Sésamo' festeja sus 40 años con la participación de Michelle Obama

WASHINGTON — Las marionetas del programa de televisión educativo 'Barrio Sésamo' celebraron este martes su 40º aniversario recibiendo a la primera dama de Estados Unidos, Michelle Obama, que alentó a los niños a comer sano.
Big Bird (Paco Pico) y Elmo, el gran pájaro amarillo y el alegre monstruo rojo ávido de realizar descubrimientos, estrellas del programa, fueron las encargadas de recibir a Michelle Obama, que explicó a los pequeños telespectadores cómo plantar tomates, pepinos, lechugas y zanahorias.
Animada por actores pero sobre todo por los famosos 'muppets' Elmo, Triqui o el monstruo de las galletas, la rana Gustavo o Epi y Blas, creados por Jim Henson, padre del 'Muppet show', la serie fue estrenada en las pantallas de la televisión pública estadounidense PBS en noviembre de 1969.
Desde entonces, las marionetas de 'Sesame Street' o 'Barrio Sésamo', como se la conoce en España, se hicieron famosas enseñando de forma lúdica los números, las letras, las formas y los colores a millones de pequeños estadounidenses pero también a niños de todo el mundo: actualmente la serie se emite en las pantallas de más de 140 países, desde México hasta Afganistán.
Destinada a niños de dos a seis años, el programa -que se convirtió este martes en el más longevo de la televisión estadounidense- ha acumulado 122 Premios Emmy, considerados los Oscar de la pequeña pantalla.
La entonces novedosa consigna de 'Barrio Sésamo' fue que si puedes mantener la atención de los niños puedes educarlos. Cada año pone el acento en una temática específica, como la adquisición de vocabulario, la higiene o la alimentación sana.
Dada su popularidad, este año el gobierno estadounidense se asoció al programa para crear una campaña publicitaria que invita a los niños a protegerse contra la gripe H1N1: en 'spots' televisivos difundidos por las cadenas de televisión y concebidos con los Departamentos de Salud y Educación, la marioneta roja Elmo alienta a los niños a lavarse las manos frecuentemente, a estornudar tapándose con el pliegue del codo y a quedarse en casa si enferman.
El popular buscador de internet estadounidense Google se unió a los homenajes dedicando durante toda la semana la portada de su página a los principales personajes e incorporando este martes a todo el 'Barrio Sésamo' en torno a su logo.

Enlace de información de la noticia:

http://www.google.com/hostednews/afp/article/ALeqM5iMlJsqZGTMcNGuUYrRmGhnqHE2YA

Estrenos de películas recomendadas: 2012 (2) (Trailer)

Estrenos de películas recomendadas: 2012 (1)

Título: 2012
Título original: 2012
Dirección: Roland Emmerich
País: Canadá, Estados Unidos
Año: 2009
Fecha de estreno: 13/11/2009
Duración: 125 min.
Género: Drama, Thriller, Acción, Ciencia ficción
Reparto: John Cusack, Thandie Newton, Amanda Peet, Woody Harrelson, Danny Glover, Chiwetel Ejiofor, Oliver Platt, Morgan Lily, George Segal, John Billingsley
Guión: Roland Emmerich, Harald Kloser
Web: www.sonypicturesreleasing.es/teaser/2012
Distribuidora: Sony Pictures
Productora: Centropolis Entertainment, Sony Pictures Entertainment (SPE), Farewell Productions

Sinopsis

El calendario Maya profetizó el fin del mundo para el año 2012, que está a la vuelta de la esquina. Roland Emmerich, en su habitual afán por exterminar a la humanidad, recrea esa profecía con una espectacular puesta en escena con desastres naturales como volcanes en erupción, huracanes y tsunamis.

Estreno de películas recomendadas en DVD: Coco Chanel de la Rebeldía a la Leyenda de Chanel (2) (Trailer)

Estrenos de películas recomendadas en DVD: Cocó Chanel de la Rebeldía a la Leyenda de Chanel (1)

Coco: De la Rebeldía a la Leyenda de Chanel (2009)

Mi comentario personal

Esta película es una interesante biografía de la gran dama de la Alta Costura que fue Coco Chanel, y de como empezó siendo una modesta costurera hasta convertirse en una de las mejores diseñadoras de todos los tiempos, creando todo un Imperio de la Moda.

Katia

Título: Coco: De la Rebeldía a la Leyenda de ChanelTítulo original: Coco avant ChanelPaís: USA Estreno en USA: 25/09/2009 Estreno en España: 05/06/2009 Lanzamiento en DVD (alquiler): 06/10/2009 Estreno en DVD (venta): 03/11/2009 Productora: Warner Bros. Pictures Director: Anne Fontaine Guión: Anne Fontaine & Christopher Hampton (Novela de Edmonde Charles-Roux) Reparto: Audrey Tautou, Alessandro Nivola, Marie Gillain, Benoît Poelvoorde, Emmanuelle Devos

Sinopsis:

Adaptación del libro biográfico "L'Irreguliere", escrito por Edmonde Charles-Roux, en donde se nos narrá un periodo de la vida de la famosa modista Gabrielle Bonheur "Coco" Chanel, concretamente el de su ascenso a la cima a principios del siglo pasado.

Enlace de información de Coco Chanel de la Rebeldía a la Leyenda de Chanel:

http://www.elseptimoarte.net/peliculas/coco-avant-chanel-2125.html

Estrenos de películas recomendadas: Siempre a tu lado Hachiko (Trailer)

Estrenos de películas recomendadas: Siempre a tu lado, Hachiko

Siempre a tu lado, Hachiko.

Director: Lasse Hallström Intérpretes: Richard Gere, Joan Allen, Sarah Roemer, Cary-Hiroyuki Tagawa Título en VO: Hachiko: A Dog's Story País: USA Año: 2008. Fecha de estreno: 06-11-2009 Duración: 93 min. Género: Drama Color o en B/N: Color Guión: Stephen P. Lindsey Producción: Bill JohnsonRichard GereVicki Shigekuni WongMontaje: Kristina BodenFotografía: Ron FortunatoMúsica: Jan A.P. KaczmarekWeb Oficial: http://www.widepictures.es/siempreatulado/

"Siempre a tu lado. Hachiko”, está basada en una historia real, que narra la lealtad de un perro Akita llamado Hachiko. Apodado "Hachi", este pero acompaña a su amo Parker (Richard Gere), un profesor universitario, a la estación de tren cada mañana para despedirse de él y luego regresa cada tarde para darle la bienvenida. Pero su rutina se ve rota por una desgracia. La historia de Hachi es un cuento para todas las edades que nos describe la devoción de un perro fiel a su amo y de cómo el más simple de los actos puede llegar a ser el más grande gesto.

Enlace de información de la sinópsis de la película:

http://www.fotogramas.es/Peliculas/Siempre-a-tu-lado.-Hachiko

http://www.hoycinema.com/sinopsis/Siempre-lado-Hachiko-2009.htm

http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/30430/siempre-a-tu-lado-hachiko/

Homenaje a Jose Luis López Vázquez (2)

Homenaje a Jose Luis López Vazquez (1)

Jose Luis López Vázquez

El mundo del cine llora la pérdida de José Luis López Vázquez

La muerte del actor José Luis López Vázquez ha generado numerosas reacciones del mundo del espectáculo y la cultura que lamentan la pérdida de uno de los intérpretes históricos de la escena española.La actriz Concha Velasco ha asegurado que el actor, con el que trabajó en numerosas películas, era su "ejemplo de entrega, disciplina y amor a la profesión" junto a Mari Carrillo, otra de las grandes de la interpretación y que falleció en julio. Velasco ha mostrado su sorpresa por la noticia, pues no pensaba que el estado de salud de López Vázquez, de 87 años, fuese "tan malo".Velasco ha recordado que en España, donde se es "muy dado a entrar en polémicas sobre la preferencia entre Joselito o Belmonte", también existía la disputa entre Fernando Fernán Gómez y López Vázquez. "Fernán Gómez era un todo, pero el gran gran actor, el gran eminente actor fue López Vázquez, que no trabajó en Hollywood porque no sabía inglés, aunque Dustin Hoffman reconoció que su papel en la película Tootsie estaba inspirada la interpretación de López Vázquez en Mi querida señorita".Los recuerdos de AsquerinoLa intérprete María Asquerino, actualmente retirada de la interpretación, ha recordado al fallecido como un "un actor importante, muy personal, con un físico característico, capaz de hacer bien tanto papeles cómicos como dramáticos".Asquerino retrata a López Vázquez, con quien trabajó poco en el cine, como "un hombre un poco seco, reservado, que no salía mucho con los compañeros, pero muy profesional y un caballero en el trabajo"."Se ha ido un actor estupendo", ha resumido la veterana actriz, que resalta sobre todo su trabajo en El pisito (1958), y confiesa seguir disfrutando ahora de López Vázquez gracias a las reposiciones de la serie televisiva Los ladrones van a la oficina (1993-1996). Segura, emocionadoEl actor y director Santiago Segura ha lamentado la muerte de López Vázquez, con el que trabajó en El oro de Moscú y a quien dirigió en un breve papel en Torrente 2, y ha manifestado su "tristeza" ante lo que considera "el fin de una época".Segura ha calificado a López Vázquez como "uno de los más grandes actores que ha tenido el cine español, que lo ha hecho todo, que ha sido versátil, prolífico, un genio absoluto y que en comedia era el número uno" y se ha emocionado al recordar la experiencia "increíble" que supuso para él compartir rodaje con el gran actor.Por su parte, el director del Centro Dramático Nacional (CDN), Gerardo Vera, ha asegurado que José Luis López Vázquez ha sido "un actor de raza". "Ha sido uno de los grandes del cine y del teatro, perdemos a uno de los creadores de la comedia española", ha aseverado.

Enlace de la noticia:

http://www.elperiodico.com/default.asp?idpublicacio_PK=46&idioma=CAS&idtipusrecurs_PK=7&idnoticia_PK=658411

Muere el actor José Luis López Vázquez a los 87 años

El actor José Luis López Vázquez, protagonista de película como 'El pisito' o 'Mi querida señorita', ha fallecido en su domicilio madrileño a la edad de 87 años, después de una larga enfermedad, han confirmado fuentes de la familia.
Con más de 200 películas [Vea extractos de alguna de ellas], era uno de los más grandes y prolíficos actores españoles de cine y del teatro del siglo XX, dotado de una inconfundible comicidad que con gran versatilidad supo compatibilizar con papeles dramáticos.
La capilla ardiente con los restos mortales del actor, que estaba prevista a las 20.00 horas, será instalada finalmente mañana. Será en el Teatro María Guerrero de Madrid, sede del Centro Dramático Nacional, en donde López Vázquez debutó en 1940, cuando tenía 18 años.
El actor madrileño, nacido el 11 de marzo de 1922, llevaba ya una larga temporada enfermo, desde su regreso al cine con la película '¿Y tú quién eres?', de Antonio Mercero, rodada hace un par de años.
'Una muchachita de Valladolid', 'Los tramposos', 'Tres de la Cruz Roja', 'Vuelve San Valentín', 'La gran familia', 'Los guardiamarinas', 'Sor Citroën', '¡Cómo está el servicio!', 'Operación Mata-Hari', 'La decente', 'La escopeta nacional', 'La verdad sobre el caso Savolta', 'Mamá cumple 100 años', 'Patrimonio Nacional', 'La colmena', 'La Corte del Faraón', 'Moros y Cristianos', 'Todos a la cárcel' o 'Torrente 2, misión en Marbella', fueron sólo algunos de los cientos de títulos en los participó.
También destacó como actor en televisión, con series como 'Los ladrones van a la oficina', y fue el protagonista de 'La cabina' (ganador de un Emmy), también dirigido por Mercero.
A lo largo de su carrera recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes (1985), el Premio Nacional de Teatro 2002, el Goya de Honor 2004, además de la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo 1997 o la de Oro al Mérito en la Bellas Artes 2001.

Enlace de la noticia:

http://www.elmundo.es/elmundo/2009/11/02/cultura/1257168009.html